Sobota, 30. 5. 2026, ob 20.30 uri, Mladinski center Hrastnik
performance ambientalne glasbe / ambient sound performance,
Slovenski umetnik Januš Aleš Luznar, znan tudi pod nadimkom Yanoosh, oblikuje očarljiv most med tradicijami izdelave akustičnih inštrumentov sveta in sodobnim elektronskim oblikovanjem zvoka. Njegovo delo raziskuje stičišče organske resonance in moderne tehnologije ter preobraža koncertno izkušnjo v poglobljen, skoraj ritualen zvočni svet. Iz svojih zgodnjih začetkov v downtempu, trip-hopu in elektroniki se je Luznar postopoma razvil v bolj ambientalno, meditativno zvočno krajino, ki stremi k preseganju meja lastnega izražanja.
Glasbo uporablja kot obliko zdravljenja in energijskega ravnovesja ter poslušalce vabi v stanja notranje tišine, odprtosti in povezanosti.
V središču Luznarjevega zvoka je nabor akustičnih inštrumentov, ki jih izdeluje lastnoročno. To so razne interpretacije lir, afriških harf, okvirnih bobnov, kalimb, tubularnih zvoncev.., ki z oglasitvami presegajo svoj kulturni izvor. Ti inštrumenti predstavljajo temelj nastopov, v katerih se ročno oblikovane akustične teksture prepletajo z živim manipuliranjem elektronskih efektov ter večglasnimi vokalizacijami.
Luznarjevi koncerti so deloma improvizirani, nastajajo v realnem času s pomočjo slojenja loopov, vokalnih plasti in dinamične obdelave zvoka v živo. Njegova tehnično samostojna zasnova mu omogoča, da ritmične strukture in melodične atmosfere gradi sproti ter intuitivno odgovarja na prostor in občinstvo. Rezultat je neprekinjen, hipnotičen tok zvoka in emocij. Deloma koncert deloma obred.
Yanoosh komunicira skozi zvočni jezik čistega občutka. Njegovi nastopi so hkrati tudi meditativni in prvinski saj poslušalca vabijo v skupno izkušnjo preobrazbe. To je potovanje skozi zvok kot energijo, ponovno povezovanje starodavnih glasbenih korenin s svobodo sodobnega
eksperimentiranja, ter opomnik, da glasba lahko zdravi, dviga in presega.
Januš Aleš Luznar, also known by the stage name Yanoosh, creates a captivating bridge between the traditions of acoustic instrument-making from around the world and contemporary electronic sound design. He uses music as a form of healing and energetic balance, inviting listeners into states of inner stillness, openness, and connection.
At the heart of Luznar’s sound is a collection of acoustic instruments that he builds by hand. These include various interpretations of lyres, African harps, frame drums, kalimbas, tubular bells, and other instruments whose voices transcend their cultural origins. These instruments
form the foundation of performances in which handcrafted acoustic textures intertwine with live electronic effects processing and multilayered vocalizations. The result is a continuous, hypnotic flow of sound and emotion—part concert, part ritual.
Foto: G. Z.
Foto: Urška Boljkovac
